華格納的崔斯坦和弦 政客御心術
刁卿蕙專欄》華格納的崔斯坦和弦 政客御心術 - 海納百川 - 言論 (刊於9/20/2026 中國時報) 台北市立交響樂團推出《崔斯坦與伊索德》這齣德奥歌劇的顛峰之作,即使演出場地設計不佳影響音效、座位狹仄,階梯陡峭、廁所動線尤其考驗觀眾腿力…仍勉强入場,只因透過樂器和人聲集結的氣勢,方可領略華格納音樂的魅力。 19世紀歐人的視聽娛樂,不比現在的多元刺激,曾讓彼時貴族聽得神經衰弱、歇斯底里,甚至心臓衰竭的「華格納症候群」,已不復見。然而,誠如華格納心儀的哲學家叔本華所言「人的生命如同鐘擺,在痛苦與無聊之間擺盪」,政治亦然。曾因華格納的狂粉-魔頭希特勒,歐陸政治鐘擺一度從極右盪到極左,如今苦於經濟跌宕,鐘擺這下又盪回了另一頭,各地右翼勢力藉着「懷舊」的選民,挑起反猶、反移民浪潮,這次的震盪,因AI的推波,將會把鐘擺推到何種極端?始於1876年,專演華格納樂劇的拜魯特音樂節,今年適逢150周年紀念,文化政治論述煙硝味十足,已然是政治版圖變異的前哨戰。 文學巨擘托馬斯•曼曾嘆道:「《崔斯坦》是華格納所有作品中水準最高但又最為危險的作品,在其感性-超感性的狂熱、在其肉慾的昏昏欲睡中,的確蘊含了某些為年輕人所樂見的東西,這個年齡恰是受愛欲主宰的時期。」有情人終不成眷屬的「虐戀」劇情,旣不複雜也不深刻,一點《羅蜜歐與茱莉葉》,容或再撒幾滴《梁祝》之淚…所攪拌出的愛情靈藥,何以會讓彼時青年狂熱追隨? 據說超現實主義畫家達利臨死前還特别要求聽該劇的Liebestod《愛之死》。或許他希望藉此曲來扭曲死神的時鐘吧?這首歌劇史上最長的愛情二重唱之一,長逾40分鐘,歌詠欲仙欲死的熱戀,挑動了飛蛾撲火的情愫,渲染出一種與汝偕亡的末世感。本欲極簡的舞台設計,因複雜的線條切割,令人目眩;劇終時,滿天降下飛雪,經燈光投影,竟像是一團團的黑蠅,覆上散落的屍首,這個看似舞台設計的敗筆,竟切中了叔本華式的悲觀論,唯有死亡才能徹底解決情欲的鐘擺。 托馬斯•曼所感受到的「肉欲的昏昏欲睡」,顯然指的是華格納開創的「崔斯坦和弦」效果──這是音樂界公認粉碎調性和聲的濫觴。這個迷離的和弦貫穿整部歌劇,融進許多音節,一再重覆,懸而未決,直到結束。據說華格納把自己的不倫之戀投射到此部作品上;然而,違禁之愛雖強烈,至於讓彼時觀眾「應激」到情緒過載與神經失調? 現代神經科學與認知心理學,終於給出了答案,證實了華格納果然是...